Las canciones de Omakase no tienen un orden al azar, cada una está colocada como si se tratara de la preparación de una comida: primero aparecen los ingredientes crudos, después llega la sazón, el fuego transforma lo que había al principio y, finalmente, todo termina servido sobre la mesa.
A partir de esa estructura, las 16 canciones se dividen en cuatro etapas y recorren sonidos como el reguetón, la electrónica, la cumbia, el merengue, el amapiano, el R&B y el hip-hop pero el cambio no ocurre únicamente en lo musical: también aparecen el deseo, el ego, la distancia, las relaciones que no terminan de cerrarse, el enamoramiento, la tristeza y, hacia el final, los recuerdos familiares y la gratitud.
@yoAlvaroDiaz
Crudo
SICHEF.
MDF
El título juega con la expresión “se le da” y con un ritmo acelerado de principio a fin, Alvarito apuesta por el ritmo, el movimiento y una atmósfera pensada para sentirse y seguir sintiendo la influencia asiática por la que apuesta el disco.
BIMEL
En BIMEL el coqueteo continúa, una vibra de un coqueteo de las primeras citas. La letra gira alrededor de buscar a una persona, salir juntos y descubrir qué puede pasar pero lo que le da el plus a esta canción es que entre las voces que la acompañan se encuentran Feid y Jesse Baez.
Con este tema se cierra la primera etapa dominada por el deseo, la noche y el coqueteo en una versión de Álvaro alejada de la vulnerabilidad que aparecerá más adelante.
Feid hace los vocales en “BIMEL” de Alvaro Diaz cancion que hace parte de su nuevo álbum “OMAKASE”. 🇨🇴🇵🇷 https://t.co/GmU7RrXRHI
— Feid Site (@feidsite) May 22, 2026
Sazón
PIENSO EN TI
PIENSO EN TI es una canción que introduce una sensación distinta a las primeras cuatro. Si bien incorpora elementos ritmícos, la canción habla de alguien que intenta continuar con su vida, pero no logra dejar atrás una relación.
Los recuerdos aparecen constantemente, a pesar de intentos por tomar distancia, bloquear o distraerse, todo parece llevar al mismo punto: La relación quizá terminó pero aún queda algo pendiente.
El tema, es el último que Alvarito realizó con Milkman, productor y director creativo con quien trabajó durante años.PERDISTE EL EMMY
¿Qué haces cuándo dijeron que era la última vez?, Escuchar Perdiste El Emmy. Álvaro empieza a mostrar ese lado nostalgico, no importa que la persona sigue importando a pesar de aparentar lo contrario.
Tainy acompaña a Díaz en este tema y ambos logran revivir recuerdos de algún ex amor al escuchar la canción.
TREINEL
Aunque la anterior canción era bastante nostalgica, Alvarito da un salto con TREINEL. La colaboración con Rubí suma una segunda voz al sencillo y lo convierte en un intercambio entre ambos que genera un ambiente para disfrutar el momento. Rubí, es considerada una de sus artistas emergentes favoritas de Puerto Rico y que quiso incluirla en el proyecto para darle mayor exposición a su propuesta.
EN LA MISMA CIUDAD
Nuestro dúo nostálgico favorito vuelve a juntarse en la misma ciudad. Jesse Baez y Alvarito plantean un escenario desalentador: saber que una persona se encuentra cerca y aún así sentirla completamente distante y ellos más que nadie lo saben.
Transformación por Fuego
MALAS NOTICIAS c/ LATIN MAFIA >|< https://t.co/KBRyO2rDaM
— ALVARO DIAZ (@yoAlvaroDiaz) May 1, 2026
Sentimiento
INAROW62.
“INAROW62” abre la parte más sentimental del álbum, una canción que habla de reconocer a una persona que permaneció cerca en los momentos difíciles, cuando otras personas se alejaron. Álvaro la considera la canción más romántica de Omakase.
NO PODEMOS SER AMIGOS.
El puertorriqueño ha descrito “NO PODEMOS SER AMIGOS” como la canción más triste del disco.
Transformar una relación en amistad resulta imposible cuando todavía existen sentimientos y mantener el contacto no ayuda necesariamente a cerrar una historia.
El título resume precisamente ese límite; hay vínculos que no pueden continuar de otra manera sin seguir causando daño.
OVELNAIT.
“OVELNAIT.” rompe momentáneamente con la tristeza de esta última etapa. Producida por AvilaWTF y Albert Hype, recupera una energía más desafiante y libre.
Álvaro ha relacionado esa actitud con algunos sonidos de Hato Rey, aunque dentro de una propuesta distinta. El tema sirve como un último impulso de rebeldía antes de llegar al cierre más personal del disco.
También refleja la libertad que Díaz encontró en Omakase para incluir canciones que probablemente no habrían encajado con la misma facilidad dentro de proyectos anteriores.
LAULTIMACENA
“LAULTIMACENA” cierra el álbum desde un lugar completamente distinto al que abrió “SICHEF”
La canción comienza con un audio de los abuelos de Álvaro llamándolo para comer. Él ha contado que se trata del último audio que conserva de ambos hablando juntos antes de sentarse a la mesa de su abuela, quien ya falleció. La canción fue realizada en el restaurante de su primo Tino como última petición de su abuela.
Desde ahí, la canción se convierte en una mirada hacia el pasado: aparecen recuerdos de la infancia, la familia, la escuela, la música, Puerto Rico y distintos momentos que formaron parte de una vida que ya cambió.
Más que nostalgia por un solo momento, la canción transmite esa sensación de mirar hacia atrás y descubrir el valor de cosas que en su momento parecían.
Y así, es como Álvarito cocino este proyecto, lleno de amor, nostalgia, ritmo y buenas colaboraciones. Un disco que rescato todas las facetas de un artista con tanto concepto como Álvaro Díaz y así como lo ha mencionado en varias entrevistas, Omakase fue uno de sus proyectos más libres.
Los fans confiaron en el chef y el chef no decepcionó.
16. LAULTIMACENA. ??? https://t.co/5akf4UO41M
— arevlozz (@_arevlozz) May 15, 2026
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